IA para Producción Audiovisual

Se introduce el proceso global para crear contenido audiovisual sin rodajes ni cromas, mostrando las etapas (guion, imágenes, animación, audio, edición) y cómo se relacionan. Sirve como visión general del curso y de las herramientas que se utilizarán.

Explica cómo redactar textos, descripciones o estructuras narrativas básicas usando IA para que sirvan de base a las imágenes, animaciones o avatares. Se enseña a evitar indicaciones ambiguas y a ajustar el tono y estilo según la finalidad (educativa, promocional, narrativa, etc.).

Construiremos diferentes herramientes de asistentes para la construccioón de guiones basado en conceptos tecnicos profesionales

Profundiza en el lenguaje audiovisual (tipos de planos, ángulos y movimientos), a fin de aplicar estos conocimientos al momento de generar imágenes y animaciones más coherentes y efectivas, incluso sin cámara real.

Abarca técnicas más avanzadas y la coherencia visual en series de imágenes (mismo personaje, entorno o estilo). Se revisan descriptores detallados, variaciones y control de la atmósfera, así como la importancia de mantener continuidad a lo largo de varias escenas generadas.

Abarca técnicas más avanzadas y la coherencia visual en series de imágenes (mismo personaje, entorno o estilo). Se revisan descriptores detallados, variaciones y control de la atmósfera, así como la importancia de mantener continuidad a lo largo de varias escenas generadas.

Se introduce la animación básica de imágenes estáticas: aplicar movimientos de cámara virtual (zoom, paneo, desplazamiento) para dar vida a las escenas. Se explica cómo exportar clips cortos a partir de una sola imagen.

Se profundiza en la creación de minihistorias animadas combinando varias imágenes en un timeline. Se ajustan transiciones, ritmos y sincronías para producir clips de mayor duración (15-20 segundos) con un enfoque narrativo más elaborado.

Se aborda la generación y uso de pistas de voz (locuciones) y música producidas por IA o bancos libres. Incluye la mezcla básica (niveles de volumen) y recomendaciones sobre derechos de autor. Este bloque prepara el terreno para disponer de sonido antes de la edición final del video.

Enseña a generar presentadores virtuales que articulen un guion de manera automática, sin necesidad de grabar video o audio reales. Se exploran las opciones de personalización (idioma, entonación, fondo) y la integración con otros clips animados.

Se reúnen en una línea de tiempo las animaciones, avatares y audios creados. Se explican las funciones esenciales de un editor de video (organizar, recortar, transiciones básicas) para ensamblar

Se perfecciona el montaje aplicado en la sesión anterior: agregar títulos, subtítulos, correcciones de color, ajustar mezcla de audio y música de fondo. Se orienta a producir un clip más pulido y coherente, listo para uso interno o presentación inicial.

Orientada a un uso responsable. Se revisan derechos de autor, ética de la creación generada por IA (avatares, rostros, voces), licenciamiento de imágenes/música y buenas prácticas para proyectos comerciales o educativos. Prepara el terreno para nuevas fases del curso, donde se profundizará en más herramientas o técnicas.